Ее картины обладают  какой-то удивительной притягательной силой. Даже те, кому они не нравились, невольно останавливались перед холстами А.Дикарской. На протяжении многих лет ее работы выставлялись на городских, областных и республиканских выставках самодеятельных художников.

Все было необычайно в судьбе и творчестве Дикарской, которая принадлежала к сравнительно небольшой категории художников-примитивистов.

Анна Петровна начала рисовать, когда ей было 67 лет. Это само по себе удивительно. Более 200 работ успела создать художница. Это и картины на исторические темы, такие, как «Казнь Степана Разина», «Иван Грозный и Малюта Скуратов», «Нападение турок на армян в 1791 году», «Петр I». Интересны и сложные психологически тонкие картины «Красильщики», «Лишняя». Но больше всего Анна Петровна любила рисовать цветы: ромашки, сирень, розы. Мы часто говорим о настоящем искусстве, употребляя такие слова, как духовность, одухотворенность… Но что это такое? Когда смотришь на цветы, нарисованные Дикарской,  испытываешь сложные, трудно передаваемые чувства: воспоминания о детстве, смутные фантазии и просто радостное ощущение цвета, похожее на мерцание солнечных бликов на утренней реке.

Удивительно, как смогла Анна Петровна сохранить свежесть и остроту восприятия мира.

Где найти ответ на этот вопрос? Может быть, в ее собственной жизни, в ее судьбе, внешне обычной, но полной драматических событий?

Родилась А.П.Дикарская в 1893 году в Нижнем Новгороде. Вскоре семья переехала в Петербург. Во время первой мировой, а затем и гражданской войны Анна Дикарская была сестрой милосердия. Много позднее она нарисует картину «Взятие Первой Конной Ростова в 1918 г.». Для большинства из ныне живущих это далекая история, а для Дикарской это – личное воспоминание. Поэтому вполне естественна лиричность, а точнее, личностное восприятие исторического события. 

       Картины Дикарской пронизаны духом истинной поэзии. А жизнь складывалась буднично и трудно. В двадцатые и тридцатые годы она работала медсестрой в самых разных городах и селах – от  Абхазии до Крайнего Севера. Тяжелая работа – скромный заработок. И сколько душевной щедрости, вдруг выплеснувшейся  на закате долгой жизни!

Творчество А.П.Дикарской не сразу, но основательно и серьезно привлекло внимание зрителей.

В 1973 году у Дикарской персональная выставка в Горьком. В 1974 году ее картины на Всесоюзной выставке самодеятельных художников в Москве. Полотна Дикарской экспонировались в ГДР,  Чехословакии, Франции.  Как видим даже названия стран с тех пор изменились: нет больше ГДР, появились Чехия и Словакия.  Меняются границы государств, а искусство остаётся. 

        Часть  картин замечательной художницы находится в Доме народного творчества в Москве, другие – в музее народного творчества в Суздале. Картины Анны Дикарской находятся в каталоге мирового «наивного» искусства. Хранятся её работы и в нашем краеведческом музее. 

12:02 Ошибка в тексте? Выделите ее мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Поделиться

Просмотров: 3074

Анатолий Мовшевич +